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书画作品印章有什么讲究
1、通常一副作品必不可少的是姓名章。也就是有作者的姓氏、名字、或号、雅号之类的章，这种章都是落款的最尾处盖，表示这幅作品的出处。通常只盖一个，“某某之印”“某某”，或只是名，没有姓，或笔名，总之往往只盖一个。也有姓是一个章，名字是一个章的，不过很少。
2、大小适宜：印章大小，应与作品的幅式大小相匹配，应与题款字相等为宜，小一点亦可，不能大于题款字，大则不雅。如若款字细小，纸地逼仄，可用小联珠印，自显周到。一幅作品钤用大小不一的两枚印章时，要上小下大以求平稳，避免头重脚轻之弊。倘属几人合作，几人印章大小亦应相当。
3、书画上落款盖印，印不可比字大。大幅盖大印，小幅盖小印，理所当然。国画直幅落款字下盖印，直下底角，不可再盖压角闲章。如右上落款，左下角可盖闲章，左上落款，右下角可盖闲章。如上款字印接近下角，闲章就不须盖了。国画横幅落款，左右两头角边，不可盖闲章。
4、书画上落款盖印时，应注意印章的大小应与落款的字体大小相匹配。大幅作品应使用大印章，小幅作品应使用小印章。 在国画直幅作品上落款时，落款字的下方应盖印，且印文应位于底角，不可盖在角落。如果落款字位于右上角，则左下角可盖闲章，反之亦然。如果落款字的下部空间有限，则不必再盖闲章。
5、书法印章有什么讲究 大小适宜：印章大小应与作品幅式大小相匹配，以与题款字相等为宜，小一点亦可，大则不雅。当一副作品使用了两枚大小不一的印章时，为避免头重脚轻，要上小下大以求平稳。若为几人合作的书法作品，几人的印章大小亦应相当。
6、落款盖印之下，不可再题字。 上款上面不可盖印。盖印用书画印泥，不可用办公印泥。 蘸印泥宜似蜻蜒点水轻盈，反复多次，印章与印泥垂直。 盖印处纸张宜光滑，如不光滑用指甲轻轻研磨一下。 盖印时纸下再塾些纸，印大宜厚，印小宜薄。
印章的发展概况,从隋唐到明清。
1、封泥的拉力有限，印章体积过大，封泥容易损坏，同时钤盖印章改用印泥后，朱文也较白文钤印在纸上的字迹清晰易辨。唐宋印章印面扩大容量增多，为了填充印面的空白，出现了对字体繁赘处理的现象，将笔画少的字，加以屈曲盘绕，逐渐发展成字字皆用此法，形成一种书体，被称为九叠篆。
2、明清时代印人群起，追逼秦汉。在几代印人的共同努力下，印章的审美价值越来越突出，从清代起，印章已经上升成为与书画并列的独立艺术品。 印章的发展 在源远流长的印章发展史上，曾经先后出现过两次***期，一次在秦汉时期，另一次是在明清时期。
3、篆刻的起源可以追溯到中国的春秋时期，并在战国时期兴起。 秦汉时期，篆刻达到了极盛，主要用于制作印章和凭证。 随着时间的推移，篆刻艺术在魏晋南北朝至宋元时期得到了发展。 隋唐时期，印章的功能得到了拓展。
4、隋唐印章 隋代继秦代之后，开启了中国古代印章制度与风格的又一新的历史阶段。这表现在如下几个方面：首先，由于简牍早已全面退出日常生活，纸张在公文等方面的普遍使用，公印不再局限于简牍上所能取得的狭小平面，边长从3厘米左右（秦汉一寸）猛然增大到4厘米左右（约合隋二寸）。
5、隋唐官印 隋唐至宋元，是中国印章艺术的相对低潮时期。隋唐官印存世极少。隋朝短祚，唐代制度规定要上缴废印，一律送至礼部员外郎，先在厅前的大石上碎其字，然后在销毁，故传世唐印更少。清以前关于这方面的资料甚少，清人瞿中溶《集古官印考》收录了唐以来的官印一百多方，但只有考证，不见印文。
6、最终可达到4厘米。印钮：印钮的样式也是判断铜印章年代的重要特征。常见的印钮包括鼻钮、瓦钮、蛇钮、鱼钮、驼钮等。鼻钮是最古老且最常见的款式，从战国时期一直沿用至明清。战国时期的鼻钮呈弧形小环，便于佩戴。秦汉时期，鼻钮变为窄面环状。到了魏晋南北朝时期，鼻钮变得更加狭窄和厚重。
古代盖章有什么讲究?
封条盖章所盖的位置一般要求“骑年盖月”“朱在墨上”。骑年盖月的意思是印章要上部盖住年份，下部盖住月份，指的是古代的从上到下的年月写法，现代不作此要求，但仍要求印章要盖住年月。朱在墨上意思是印章的朱砂要盖在已经写好的字上，以防止伪造。
印章在篆刻时讲究字体、刀法、风格，是一门独立的艺术。但是印在画上，就成为了画面不可分割的部分了。因此，盖印的时候也要非常考究，要考虑整幅画的构图、色彩，要起到呼应、对比、配合的作用。
画上盖章现象：许多收藏家在收藏名画时，习惯在画上盖章以示所有权，同时也题字评价或记录收藏经过。这种做法在历史上并不罕见。 乾隆皇帝的盖章爱好：尤其是清代的乾隆皇帝，他喜爱在名画上盖章，且印章大小不一，有时甚至盖在不合适的位置，这确实对画作造成了一定的破坏。
古代并没有印油，那君王在外盖章保证随时有油的方法就是太监在递给君王玉玺的时候，会提前刷上一层红墨水。其实也不是因为玉玺独特的设计可以一直保持有油墨，因为就算用了印油，在空气中暴露的时间太久了，也难免会干掉，所以说每次在君王使用之前，太监就会先刷上一层红墨水，那么印出来的印章就会明显。
：作者的章：通常有引首（形状多为随形的）、和落款（通常为正方形）。这是坚定作品真伪的一个重要依据。
书画家开始用印章给书画作品加印开始于什么时候啊?
明代早中期有一种质量较低较稀薄的绢，由于这种绢太稀薄不易落墨，所以书画家往往先将其托上纸然后再进行书画创作。纸的质料是判断书画年代的又一标准。汉、晋古纸，所见都是用麻料，较多的是用麻布、麻袋、麻鞋、鱼网等废料的再生物，也有用生麻--北方用、南方用苎麻。
《桐阴论画》的作者秦祖永曾把丁敬、金农、郑燮、黄易、奚冈、蒋仁、陈鸿寿七人的印章边款题跋辑为“七家印跋”。作品很多，画风极大地影响了清代的画坛。代表作品有：《修竹新篁图》、《清光留照图》、《兰竹芳馨图》、《甘谷菊泉图》、《拄石干霄图》、《丛兰荆棘图》、《画竹留赠图》等。有《板桥文集》。
清代著名画家、书法家；原名郑燮，字克柔，号板桥，也称郑板桥；乾隆时进士，曾任潍县县令。郑板桥，原名郑燮（xiè），“扬州八怪”的主要代表，以三绝“、书、画”闻名于世的书画家和文学家。一生可以分为“读书、教书”、卖画扬州、“中举人、进士”及宦游、作吏山东和再次卖画扬州五个阶段。
观察各种印章，初步了解印章的特点。 尝试用各种印章为娃娃家印制墙纸，感受图案的精美和有趣。 能用简单的语言解决使用材料和共享空间上的问题，体验和谐操作的快乐。 活动准备： 动物印章、麻绳印章、图形印章等，每组多个。 用长条形的铅画纸布置成娃娃家的墙面(位置高低要便于幼儿操作)。
过多看名家书画作品的真迹，了解画家各个时期（学习期、成熟期、巅峰期、衰退期）的用纸、用墨、用色、笔法、印章、落款等特点。
《桐阴论画》的作者秦祖永曾把丁敬、金农、郑燮、黄易、奚冈、蒋仁、陈鸿寿七人的印章边款题跋辑为“七家印跋”。作品很多，画风极大地影响了清代的画坛。代表作品有：《修竹新篁图》、《清光留照图》、《兰竹芳馨图》、《甘谷菊泉图》、《拄石干霄图》、《丛兰荆棘图》、《画竹留赠图》等。
